Idee, progetti, parole.
Approcci differenti e complementari; esplora la realtà Amini attraverso

Il colore, la geometria, la matericità delle superfici: sono i temi che ricorrono nei nuovi progetti di Elisa Ossino e Rodolfo Dordoni per la collezione Amini 2021. Due proposte, Campiture e RD Gris, in realtà molto diverse sul piano estetico e d’immagine, che Amini sceglie di presentare rispettivamente al Supersalone e nel proprio showroom di via Borgogna. 

Elemento decorativo, oggetto di scambio, espressione di culture e tradizioni locali: sono diversi i ruoli interpretati dal tappeto nelle varie epoche. L’installazione Weaving Nature si ispira al ruolo più antico, quando il tappeto ha rappresentato anzitutto un rifugio, una primaria fonte di benessere, di calore ed energia. Il racconto dell’installazione e del concept che l’ha ispirato sono affidati ad un video, evocativo dell’armonia e delle profonde emozioni che il rapporto con materiali semplici e naturali riesce ancora a suscitarci.

Amini sigla una partnership d’eccezione con Label Step, l’organizzazione indipendente no profit impegnata a garantire il benessere dei lavoratori dell’industria dei tappeti fatti a mano e la qualità dell’ambiente in cui operano. Alla base dell’iniziativa la condivisione di precisi obiettivi, naturale conseguenza di una visione olistica che da sempre guida ogni scelta Amini.

A un nuovo anno insieme, ricco di positività, impegno e dedizione. Un nuovo inizio all’insegna della creatività, volto a riscoprire i forti valori che ci contraddistinguono. Tra le novità in arrivo, nuovi prodotti, nuove collaborazioni e un nuovissimo catalogo.

Un anno dopo la presentazione dei primi soggetti a Parigi, Amini amplia oggi la collezione di tappeti nata dai disegni di René Gruau, tratti dall’archivio storico Fede Cheti. Del poliedrico artista italo-francese vengono selezionati i soggetti Woman, Man e Cap, tappeti realizzati in edizione limitata di 99 esemplari numerati, accomunati dal tratto tipico dell’illustratore, dall’uso del bianco e nero e dal tono ironico e sensuale.

Elegante, minimal, raccolto, questa l’atmosfera che si respira al J Japanese Restaurant di Napoli, progettato da FADD Architets nel 2016. Tra linee semplici, superfici materiche d’eccellenza e luci soffuse, i tappeti Plain della Collezione Indoor/Outdoor scaldano la sala principale della zona lounge, contribuendo a ricreare un’ esperienza multisensoriale, mirata al comfort e al relax.

Scelto da Elle Decor per l’edizione 2020 del progetto digitale di interior “IperHotel”, In/Lustro di Carlotta Fortuna è un tappeto minimalista e contemporaneo, che potremmo definire monocromatico con un twist.

Il lino e la lana di alpaca sono i protagonisti di una nuova collezione di tappeti realizzati con materiali eccellenti, dalle proprietà inimitabili e di altissima qualità. Fibre completamente naturali, vergini, ecologiche, intrecciate a creare un design sobrio e funzionale alla loro purezza.

Un oggetto è l’esito concreto di un’idea e nasce da un articolato processo di traduzione creativa e tecnica del pensiero. Elisa Ossino racconta il suo metodo di lavoro e la genesi della collezione Ritagli, guidata dalla ricerca di un equilibrio tra analogico e digitale, tradizione e innovazione.

Splendida residenza costruita nel 1840 e situata sulla riva del Lago di Como, Villa Luce è un inno alla natura e alla bellezza. L’eleganza che offre l’ambiente circostante si riflette anche negli interni, decorati con grazia e ricercatezza. Sul pavimento del salotto, Esagoni di Gio Ponti, il tappeto parte della collezione Design Icons di Amini.

Intrecci unici e velli preziosi. La ricerca e l’analisi di trame e cromie hanno dato vita ad Amini Lab, un programma dedicato alla relazione tra lavorazione, materia e colore, per una proposta di tappeti sofisticata e sempre originale. Uno studio incentrato sulla creazione di soluzioni innovative per vestire la tua casa secondo le ultime tendenze.

Quando il mondo si ferma, la mente vola. Intervistato tra le mura della sua casa milanese, Rodolfo Dordoni ci parla di lavoro, di oggetti, di famiglia, di progetti e di scoperte.

Un tappeto che racchiude il sé i valori espressivi della tradizione berbera e una vocazione manifestamente contemporanea. Disegnato da Rodolfo Dordoni, nasce da uno spunto geometrico in cui la lettura della materia è rudimentale e spontanea.

Stiamo vivendo un periodo di trasformazione, un periodo di crescita, spinto da una forte ed improvvisa accellerazione. Mentre molte cose intorno a noi stanno cambiando, al di fuori del nostro controllo, altre cose rimangono intatte. Queste, sono le cose che fanno parte del nostro essere. Elisa Ossino, designer della collezione Teorema, ci parla della sua relazione con il tempo, con il progresso e il cambiamento.

Lana, una fibra utilizzata fin dall’antichità che mantiene inalterate la sua modernità e le sue proprietà connaturate: finezza, resistenza e tonalità chiare e terrose. Un materiale legato alle tradizioni locali e alle lavorazioni provenienti da pascoli e allevamenti sostenibili.

Un tappeto caratterizzato da una texture delicata, da una palette cromatica neutra, e, al contempo, da una forte ed importante presenza scenica. Jackie è un tappeto interamente realizzato a mano, risultato della tessitura di pregiate lane indiane, annodate in un intreccio morbido e regolare, in cui il risultato è un tappeto che si adatta perfettamente ai diversi ambienti della casa.

“I materiali che utilizziamo sono tutti di origine naturale e la produzione è di tipo artigianale, basata su tecniche tradizionali. Ma l’impegno per essere sostenibili è comune a qualsiasi altra azienda, e cioè prestare attenzione alla qualità e alle condizioni di lavoro di tutta la filiera, dalla coltivazione di cotone, juta e canapa agli allevamenti da cui ricaviamo le nostre lane…”

Le figure geometriche sono protagoniste in un gioco continuo fatto di contrappunti e continui riecheggiamenti geometrici. La libertà creativa, al centro della collezione Contemporary, trova nei tappeti Teorema un’interpretazione tridimensionale e spiccatamente grafica.

Architetto e progettista poliedrica, è oggi tra i nomi più autorevoli nel campo dell’interior design.
Ha fondato Elisa Ossino Studio ed è co-fondatrice del brand H+O.

“Mi piace che lo spazio non rappresenti troppo il reale. L’arte è un’ispirazione in questo senso, quando progetto uno spazio tendo sempre all’astrazione, mi piace che sia onirico. Cerco di fare in modo che gli elementi lo compongano come un quadro. Lo spazio deve essere la traduzione di un momento, trasmettere una sensazione.”

Architetto e texile designer
Responsabile del Design Department di Amini Brothers Company

“Se dovessi pensare all’originalità di un tappeto futuro punterei tutto sull’artigianalità, seguirei i tessitori, cercherei di carpirne i segreti e da questi proverei ad inventare nuove tecniche. Spenderei il tempo a studiare la storia, i simboli oggi dimenticati, ricercherei la spiritualità. Sicuramente poi, la ricerca, i nuovi materiali, i campioni scartati permetteranno di sviluppare nuove forme estetiche, nuove tecniche nuove tipologie di linguaggio che ancora oggi non conosciamo…”

9 – 14 Aprile 2019

Dal 9 al 14 aprile 2019, al Salone del Mobile di Milano e in altre location in centro città, Amini Carpets presenta 5 nuove collezioni che riflettono il sapere artigianale e una continua ricerca tecnica ed espressiva. Eclettismo e pluralità contraddistinguono le collezioni nate dalla collaborazione con designer dagli approcci differenti, proposte che delineano un corpus in cui il linguaggio creativo si esprime in tutte le sue sfaccettature.

Vi aspettiamo al Padiglione 22, Stand C32/36, Fiera Rho Milano e presso lo showroom Amini di via Borgogna 7, Milano.

Stilista, costumista e artista

“Il tappeto è innanzitutto un oggetto che modifica e cambia l’aspetto di una stanza. Qualcosa su cui si può camminare scalzi, sdraiarsi e rotolarsi. Che ti invita ad avvolgerti. È un libro da scrivere. Una pagina, una tela sulla quale puoi veramente raccontare qualcosa. Mi piace che il tappeto possa essere tramandato, che passi di casa in casa. Mi piace toccarlo e immaginare chi lo ha toccato prima, chi lo ha amato, posseduto…”

Due, all’apparenza inconciliabili, sono gli obiettivi che Amini persegue nel laboratorio di studio del colore creato nel suo quartier generale: la fedeltà alla tradizione e la continua innovazione. Se classici rimangono il rosso bukara o le cromie della tradizione cinese, ogni anno, in realtà, i colori cambiano, vanno riletti.

Nella splendida cornice della costiera Amalfitana, a 300 metri sopra il livello del mare, il Belmond Hotel Caruso spicca arroccato sulla montagna tra i limoneti e gli oliveti di Ravello. Antico palazzo ristutturato dell’XI secolo, offre interni storici con preziosi soffitti affrescati. Tappeti Antichi e Ziegler Amini completano l’atmosfera di altri tempi che si respira nelle lussuose suite, vero e proprio rifugio tra mare e cielo.

Architetto e designer

“Per me il tappeto è il connettore di momenti di vita e di un arredo, il legante tra i diversi soggetti – arredi, complementi, ma anche persone – che lo abitano. (…) Amo e conosco l’arte contemporanea, ma ho la coscienza di non essere un artista. Creare un tappeto è quindi per me il momento in cui sono probabilmente più vicino al mondo dell’arte…”

In un mondo in cui nulla è ciò che sembra, il tappeto Amini si racconta in una storia in bilico tra metafisica e fantasia.

La profonda conoscenza della lana, del lino, della seta, della pelle e di altri materiali naturali di prima qualità impiegati nella produzione Amini è un sapere che va comunque sempre aggiornato: ecco perché l’azienda ha creato Amini Studio, un apposito reparto dedicato alla ricerca e allo sviluppo di proposte sempre nuove, rese possibili dalla combinazione tra le tecniche di lavorazione e dalla sperimentazione sul colore, analizzando e lavorando su palette e accostamenti.

Amini è orgogliosa di essere tra i brand selezionati per il rinnovamento delle sale Dorata e Privata presso lo storico Casinò di Sanremo. Ideato dall’architetto Marco Romanelli e ispirato ad Adolf Loos e all’eleganza della Secessione Viennese, il progetto combina elementi iconici che si rifanno ai grandi maestri del passato, come Gio Ponti, ed elementi contemporanei e sperimentali come avviene nei progetti di Martino Camper.

I tappeti Taranto e Diamantina della collezione Gio Ponti sono stati inclusi nel progetto d’arredamento dell’architetto Daniele LoScalzo Moscheri per la progettazione di un appartamento duplex a Mosca. Assieme ai tappeti Icons, una selezione di Whisper custom dai colori neutri definiscono gli spazi e mettono in evidenza il design contemporaneo e accogliente dell’appartamento.

I tappeti Sole-Luna, Diamantina e Sorrento della collezione Gio Ponti sono stati scelti per l’ultimo progetto di interior design di Gérarde Faivre in collaborazione con FGF; un appartamento in Boulevard Saint-Germain, 7th Arrondissement, con un’atmosfera vintage e affascinante.

La declinazione del progetto su misura si espande fino al settore nautico, attraverso la collaborazione con Cantieri Sanlorenzo e la fornitura di tappeti in grado di esaltare l’eccellenza della progettazione che caratterizza l’azienda navale da più di cinquant’anni.